想入飞飞

一部被严重低估的动画电影——2017年的想入飞飞，其风格融合了浮世绘美学与蒸汽朋克元素，全片背景全部手绘完成，三百多位画师花了五年时间。导演汤浅政明放弃了常规的24帧率，大量运动场景采用每秒12帧的抽帧手法，制造出一种手翻书的古朴节奏感。故事设定在一个水漫的未来东京，少年潜水员在海底发现一座沉没的江户城，而城内居民正依靠旧时代匠人技艺对抗一个以效率为唯一标准的人工智能系统，传统手艺与算法逻辑之间的碰撞构成故事核心冲突。为录制水下的声音质感，声音设计团队将麦克风装进防水玻璃球沉入海洋馆深海池中，捕捉不同水压下的音色变化。为剧中那位能用三味线操控水流的老人配音的是当时已经七十八岁的落语家，他没有采用配音腔，全部使用落语的呼吸和停顿，导演认为这赋予了角色“时间的纹理”。相比同年上映的迪士尼大片，这部作品在北美的上映规模小得多，但在安妮奖上获得最佳独立动画长片，多位评委称其提供了“手绘动画的另一种未来可能性”。